Rostro 21

Interpretación libre y audaz del retrato humano. La obra se caracteriza por su enfoque gráfico, líneas estilizadas y un uso del color vibrante y contrastado que acentúa la expresividad del rostro.

El rostro, en primer plano, ocupa la mayor parte del encuadre y está modelado con una superficie de color ocre anaranjado, con bordes suavemente definidos y contornos irregulares que le otorgan una cualidad escultórica. Los rasgos faciales —ojos, nariz y labios— están delineados con precisión en trazos oscuros y curvos, generando una expresión ambigua entre lo introspectivo y lo desafiante. Uno de los elementos más llamativos es la disposición de los rasgos, sutilmente desplazados, lo que aporta una sensación de dualidad y movimiento.

El cabello se sugiere mediante líneas onduladas en rojo intenso que serpentean sobre un fondo azul profundo, otorgando dinamismo y una dimensión rítmica a la composición. La figura lleva una prenda verde suave que equilibra la calidez del rostro y el dramatismo del fondo, aportando contraste sin romper la armonía general.

Reproducción de pintura al óleo original de los años 90. 

La impresión de esta obra se ha realizado mediante la técnica Gyclée en la cual se obtiene la máxima calidad de impresión a través de la inyección de tinta directa sobre la lámina. Ilustración impresa sobre papel Epson Enhanced Matte de 190g/m2.

Este cuadro esta disponible en dos tamaños: 30x40cm y 50x70cm.

Producido en Barcelona.

Marco no incluido.


Disclaimer: todos los prints parten de obras originales algunas con más de 40 años de antigüedad. Debido al estado de conservación de las obras originales los prints pueden contener ligeras marcas del paso del tiempo como puntos sin pigmento, zonas decoloradas, marcas de humedad, etc. Todo ello forma parte de la obra original y no ha sido restaurado por petición del pintor. El paso del tiempo es uno más de los elementos que conforman la obra.