Visage 22

Reproduction artistique d'un tableau expressionniste contemporain représentant un visage humain sous un angle émotionnel direct et symboliquement puissant. L'œuvre met en scène une figure au visage allongé et simplifié, entièrement recouvert d'un rouge vif, qui domine visuellement la composition et transmet une intense charge émotionnelle.

Le personnage, au regard fixe et pénétrant, dirige son attention vers un point hors du cadre, suggérant l'introspection, le doute ou la mélancolie. Les yeux, rendus avec une grande expressivité dans des tons orangés et cerclés de noir, contrastent fortement avec le reste du visage, capturant immédiatement l'attention du spectateur. Les fines lignes noires qui dessinent les traits du visage – nez, lèvres, sourcils – apportent simplicité graphique et force esthétique.

La chevelure, épaisse et sombre, est travaillée avec des traits énergiques et dynamiques qui apportent du mouvement et contrastent avec l'immobilité du visage. Le fond bleu profond, appliqué en un plan uniforme, intensifie encore la puissance du rouge et renforce le sentiment d'isolement ou de profondeur émotionnelle.

Cette œuvre, à la composition simple mais à l'impact visuel puissant, est idéale pour les espaces modernes, les studios de création ou les intérieurs qui privilégient l'art à l'impact psychologique, à l'identité expressive et à l'esthétique exigeante. Sa puissance visuelle et son symbolisme en font une œuvre qui ne laissera personne indifférent.

Reproduction d'une peinture à l'huile originale des années 1990.

Cette œuvre a été imprimée selon la technique Gyclée, qui permet d'obtenir une qualité d'impression optimale grâce à l'injection directe d'encre sur la feuille. L'illustration est imprimée sur du papier Epson Enhanced Matte 190 g/m².

Ce tableau est disponible en deux formats : 30x40cm et 50x70cm.

Impression réalisée à Barcelone.

Cadre non inclus dans la vente du tableau.


Avertissement : Toutes les estampes sont basées sur des œuvres originales, dont certaines ont plus de 40 ans. En raison de leur état de conservation, elles peuvent présenter de légers signes de vieillissement, tels que des manques de pigments, des zones décolorées, des traces d'humidité, etc. Ces éléments font partie intégrante de l'œuvre originale et n'ont pas été restaurés à la demande du peintre. Le passage du temps n'est qu'un des éléments qui façonnent l'œuvre.