Visage 21

Une interprétation libre et audacieuse du portrait humain. L'œuvre se caractérise par son approche graphique, ses lignes stylisées et l'utilisation de couleurs vives et contrastées qui accentuent l'expressivité du visage.

Le visage, au premier plan, occupe la majeure partie du cadre et est modelé par une surface ocre orangée, aux contours doux et irréguliers qui lui confèrent une qualité sculpturale. Les traits du visage – yeux, nez et lèvres – sont précisément dessinés par des lignes sombres et courbes, générant une expression ambiguë, entre introspection et défi. L'un des éléments les plus frappants est la disposition subtilement décalée des traits, qui contribue à une impression de dualité et de mouvement.

La chevelure est suggérée par des lignes ondulées d'un rouge intense qui serpentent sur un fond bleu profond, conférant dynamisme et rythme à la composition. Le personnage porte un vêtement vert tendre qui équilibre la chaleur du visage et le caractère dramatique de l'arrière-plan, créant un contraste sans perturber l'harmonie générale.

Reproduction d'une peinture à l'huile originale des années 1990.

Cette œuvre a été imprimée selon la technique Gyclée, qui permet d'obtenir une qualité d'impression optimale grâce à l'injection directe d'encre sur la feuille. L'illustration est imprimée sur du papier Epson Enhanced Matte 190 g/m².

Ce tableau est disponible en deux formats : 30x40cm et 50x70cm.

Produit à Barcelone.

Cadre non inclus.


Avertissement : Toutes les estampes sont basées sur des œuvres originales, dont certaines ont plus de 40 ans. En raison de leur état de conservation, elles peuvent présenter de légers signes de vieillissement, tels que des manques de pigments, des zones décolorées, des traces d'humidité, etc. Ces éléments font partie intégrante de l'œuvre originale et n'ont pas été restaurés à la demande du peintre. Le passage du temps n'est qu'un des éléments qui façonnent l'œuvre.